Gabriella, Ballett

Balletttänzerin |seit 2019 am Palast

Seit nun mittlerweile sechs Jahren tanze ich mehrmals die Woche auf der Bühne und trotzdem fühlt es sich nie gleich an. Die Energie des Publikums gibt einem jedes Mal aufs Neue einen Adrenalinkick, und man spürt, wie man als Künstler wächst. Es geht nicht nur darum, Technik zu perfektionieren, sondern auch, seine Individualität einzubringen und neue Facetten zu entdecken. Diese regelmäßige Bühnenpräsenz ist wirklich einzigartig.

Vielfalt & Stabilität

Für mich ist die Arbeit hier als Tänzerin etwas Einzigartiges, da der Palast ein großes Repertoire an verschiedenen Tanzstilen bietet und diese in jeder Show miteinander vereint. Man könnte denken, dass zwei Jahre lang dieselbe Show zu tanzen, eintönig wird, aber das Gegenteil ist der Fall. Durch die Arbeit mit renommierten Choreograf:innen aus verschiedenen Tanzbereichen – von klassischem Ballett bis hin zu modernen, kommerziellen Stilen – bleibt es immer spannend. Dazu kommt die Möglichkeit immer wieder mit neuen, inspirierenden Menschen zusammenzuarbeiten und die Sicherheit zu haben, dauerhaft fest in einem Ensemble angestellt zu sein. Das schafft nicht nur berufliche Stabilität, sondern auch ein Gemeinschaftsgefühl. Der Palast verbindet alle Abteilungen auf besondere Weise, was es zu einem einzigartigen Arbeitsplatz macht.

Die Vielfalt, die wir Tänzer:innen auf die Bühne bringen, macht einen großer Teil des Erfolgs unserer Shows aus. Jede:r von uns kommt aus einem anderen Land und bringt eine eigene Note in die Aufführung ein. Wir sind so viele Tänzer:innen, die alle aus verschiedenen Ländern kommen. Ich selbst komme aus Brasilien und kann ein bisschen von meiner Identität und meinen Wurzeln in die Show einbringen. Diese kulturelle Mischung macht die Shows lebendig und einzigartig. Wir bringen jeden Abend auf Neue die Magie auf die Bühne und sorgen dafür, dass jede Show zu einem einzigartigen Erlebnis wird.

Lieblingsmoment

Ein unvergesslicher Moment war für mich die Zeit während unserer Grand Show „Arise“. In dieser durfte ich das Gesicht der Show sein, was bedeutete, dass ich auf Plakaten und im Trailer zu sehen war. Es war surreal, mein Gesicht überall in der Stadt, in U-Bahnen und sogar online zu sehen. Freunde aus aller Welt haben mir Bilder geschickt, und es fühlte sich wie ein wahr gewordener Traum an. Diese Erfahrung hat mir auch neue Fähigkeiten beigebracht, wie das Arbeiten vor der Kamera und in Studios. Es war, als hätte ich einen intensiven Workshop durchlaufen, in dem ich in kurzer Zeit viel gelernt habe, wofür ich außerhalb des Palasts wahrscheinlich viel länger gebraucht hätte. Im Studio mit großartigen Regisseur:innen und Fachleuten zu arbeiten, das war etwas ganz Besonderes.

An meinen Kolleg:innen schätze ich vor allem, dass sie so unterschiedliche Erfahrungen und Hintergründe mitbringen. Jede:r hat etwas Einzigartiges beizutragen, und wir lernen ständig voneinander. Zum Beispiel, als ich hierherkam, waren viele Kolleg:innen erfahrener als ich, und heute sehe ich, dass jüngere Kollegen auch von meiner Arbeit lernen können. Es ist ein ständiger Lernprozess zwischen den Generationen und Kulturen. Und natürlich entstehen auch Freundschaften. Wir verbringen hier so viel Zeit miteinander, teilen Träume und Emotionen, dass wir uns nahekommen und dabei Freunde fürs Leben finden.

Für mich war der Palast eine glückliche Entdeckung. Ich kam ursprünglich aus dem klassischen und zeitgenössischen Tanz, ohne zu wissen, was mich hier im Unterhaltungstheater erwartet. Doch der Palast hat mir neue Türen geöffnet und mir die Chance gegeben, mich in Bereichen wie Akrobatik, visuelle Inszenierungen und sogar Modeln weiterzuentwickeln. Das Tanzen auf High Heels und die kommerzielle Seite des Tanzes haben mein Repertoire erweitert und neue Leidenschaften geweckt.

Für alle, die sich beim Ballettensemble bewerben möchten, kann ich nur sagen: Seid vielseitig! Eine klassische Ballettausbildung ist wichtig, aber was wirklich zählt, ist eure Vielseitigkeit. Flexibilität und die Bereitschaft, neue Bewegungen zu lernen, sind entscheidend. Und nicht zu vergessen: Eure Einstellung macht den Unterschied. Es geht nicht nur darum, wie gut ihr technisch seid, sondern auch darum, was ihr an Persönlichkeit und Einzigartigkeit mitbringt. Das ist es, was euch auf der Bühne strahlen lässt.

Fotos: Kathleen Springer

Nady El-Tounsy

PALAST BERLIN